Quentin Tarantino n’a certainement pas besoin d’être présenté. Depuis les années 1990, nous en sommes venus à aimer son génie créatif alors qu’il réalisait, écrivait et produisait méticuleusement ses films. Vous pouvez immédiatement reconnaître son travail dès le début du générique d’ouverture. Tarantino a un style bien défini et complètement personnel, comme personne d’autre, et de nombreux éléments et astuces sont récurrents dans ses films. Par exemple, les dialogues sont sa marque de fabrique, mais aussi la représentation de la violence (de manière plus ou moins sanglante) et les sauts temporels dans le récit.

niood répertorie les 5 meilleurs films du réalisateur et producteur de génie Quentin Tarantino :

1. Pulp Fiction (1994)

R 1994, Crime / Drame, 2h 33m

Score d’audience de Rotten Tomatoes : 96 % (plus de 250 000 évaluations)

(c) Miramax

Scénario:

Vincent Vega (John Travolta) et Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) sont des tueurs à gages avec un penchant pour les discussions philosophiques. Dans ce film policier ultra-branché à plusieurs volets, leur histoire se confond avec celle de leur patron, le gangster Marsellus Wallace (Ving Rhames) ; sa femme actrice, Mia (Uma Thurman); le boxeur en difficulté Butch Coolidge (Bruce Willis); maître fixateur Winston Wolfe (Harvey Keitel) et une paire nerveuse de voleurs armés, “Pumpkin” (Tim Roth) et “Honey Bunny” (Amanda Plummer).

Pourquoi nous l’aimons :

La deuxième œuvre de Tarantino marque une époque. Pulp Fiction est le film le plus important des années 90 et est un film fondamental dans l’histoire du cinéma. L’œuvre postmoderne par excellence qui fonde un nouvel imaginaire. Voici tout Tarantino : la structure non linéaire, la violence exagérée, une bande-son iconique, des dialogues parfaits et des acteurs en état de grâce. Le film regorge de scènes et de répliques qui sont entrées dans la culture pop (la danse entre Uma Thurman et John Travolta, Mr. Wolf, la citation d’Ezekiel). Un film inimitable et historique, le meilleur de Tarantino.

2. Reservoir Dogs (1992)

R 1992, Crime/Drama, 1h 45m

Score d’audience de Rotten Tomatoes : 94 % (plus de 250 000 évaluations)

(c) Miramax

Scénario:

Un groupe de voleurs s’assemble pour tirer le parfait cambriolage du diamant. Cela tourne à une embuscade sanglante lorsque l’un des hommes s’avère être un informateur de la police. Alors que le groupe commence à s’interroger sur la culpabilité de l’autre, les tensions croissantes menacent de faire exploser la situation avant que la police n’intervienne.

Pourquoi nous l’aimons :

On voit dès le début de la manière de faire du cinéma de ce réalisateur quels sont les thèmes qu’il privilégie, un divertissement passionné et grotesque face à la violence, face à une Amérique calomnieuse, non filtrée, sale et à l’ambiguïté morale de personnages qui même en étant mis hors-la-loi, ils suivent un « code moral ».

3. Kill Bill: Volume 1 (2003)

R 2003, Sports & fitness/Action, 1h 50m

Score d’audience de Rotten Tomatoes : 81 % (plus de 250 000 évaluations)

KILL BILL, Uma Thurman, 2003, (c) Miramax/courtesy Everett Collection

Scénario:

Un ancien assassin, connu simplement sous le nom de The Bride (Uma Thurman), se réveille d’un coma quatre ans après que son ex-amant jaloux Bill (David Carradine) ait tenté de l’assassiner le jour de son mariage. Alimentée par un désir insatiable de vengeance, elle jure de se venger de chaque personne qui a contribué à la perte de son enfant à naître, de toute sa fête de mariage et de quatre ans de sa vie. Après avoir établi une liste de succès, The Bride se lance dans sa quête, endurant des blessures indicibles et des ennemis sans scrupules.

Pourquoi nous l’aimons :

Le premier volume pose les bases de tout ce voyage. On retrouve, dans la mise en scène, toutes les obsessions de Quentin Tarantino avec plein de moments cultes inoubliables comme le Pussy Wagon ou le rôle de Hattori Hanzō (nom tiré d’un samouraï légendaire). Sans oublier les combats exagérés qui rendent hommage au cinéma d’arts martiaux des années 70.

4. Jackie Brown (1997)

R 1997, Crime/Drama, 2h 35m

Score d’audience de Rotten Tomatoes : 85 % (plus de 100 000 évaluations)

(c) Miramax

Scénario:

Lorsque l’hôtesse de l’air Jackie Brown (Pam Grier) est arrêtée en train de faire de la contrebande d’argent pour son patron du trafiquant d’armes, Ordell Robbie (Samuel L. Jackson), l’agent Ray Nicolette (Michael Keaton) et le détective Mark Dargus (Michael Bowen) veulent son aide pour faire tomber Robbie . Faisant face à la prison pour son silence ou à la mort pour sa coopération, Brown décide plutôt de doubler les deux parties et de s’enfuir avec l’argent de contrebande. Pendant ce temps, elle demande l’aide du serf Max Cherry (Robert Forster), un homme qui l’aime.

Pourquoi nous l’aimons :

Ce film est celui qui s’éloigne le plus du style tarantin, il est le plus mature. Il y a des séquences de violence, mais l’acte n’est pas montré, il a un récit linéaire et a moins d’action. Andrew Collins décrit parfaitement son essence : “Cela prouve que Tarantino est un réalisateur qui n’a pas besoin de violence pour retenir notre attention.”

5. Inglourious Basterds (2009)

R 2009, War/Comedy, 2h 32m

Score d’audience de Rotten Tomatoes : 88 % (plus de 250 000 évaluations)

(c) Miramax

Scénario:

C’est la première année de l’occupation de la France par l’Allemagne. L’officier allié, le lieutenant Aldo Raine (Brad Pitt) rassemble une équipe de soldats juifs pour commettre des actes violents de représailles contre les nazis, y compris le prélèvement de leur scalp. Lui et ses hommes s’associent à Bridget von Hammersmark, une actrice allemande et agent d’infiltration, pour faire tomber les dirigeants du Troisième Reich. Leurs destins convergent avec la propriétaire de théâtre Shosanna Dreyfus, qui cherche à venger l’exécution par les nazis de sa famille.

Pourquoi nous l’aimons :

C’est la brillante réécriture de Quentin Tarantino, qui combine, dans un mélange parfait, une violence impitoyable et raffinée, et une ironie forte et piquante, réunies par un scénario parfait et de nombreuses citations. Le cinéma, en revanche, est le fil conducteur de toutes ces composantes : ce moyen puissant par lequel les nazis se sont propagés et ont chanté leurs louanges pour les « entreprises majestueuses », devient désormais un crématorium dans lequel d’autres pourront enfin déployer votre propre vengeance.